Neo Fugaku 36K

Studio Rainbow

https://www.instagram.com/hannahe_rainbow/

2005年から5年　神戸ギャラリー＆喫茶あいうゑむにて二人展開催

2009年　夏　個展「Welcome to my zoo」
大阪　天神橋六丁目　骨董喫茶・和み屋にて開催
同年　秋　心斎橋アヴァンギャラリー　a阿he片nにて開催

2012年　西宮市苦楽園にて一軒家アトリエ絵画造形教室Studio Raibowを設立

2014年　東京王子ギャラリー２０２号室にて　グループ展「ノスタルジーの庭」出展

2017年　Studio Rainbow名義LINEスタンプ販売開始

2018年　三木市アートフェス公募展入選
               道LUCK展グランプリ　佳作

2019年　個展「Abstract Eggs」　西宮市苦楽園　maruku.cafeにて開催

2020年　いしだえほんより「いじらしいきもの』出版
絵本「いじらしいいきもの」原画展
神戸王子公園MC collectionにて開催　　　　

第8回ミツバチの１枚画コンクール団体奨励賞受賞
RethinkCreatorKobe special入選

2021年　第54回兵庫県平和美術展出展
2022年　東京ヒカリテン「激しい運動」出展
2024年　大阪本町或ルトコロにて個展「Human:A bug from the metaverse」開催

「250年の時を超え、北斎が令和に覚醒する…伝統と破壊が織りなす、新たな『青と紫』の衝撃」

作品説明：

誰もが一度は目にしたことのある、浮世絵の巨匠・葛飾北斎の傑作『富嶽三十六景』

そのDNAを受け継ぎながら、現代の感性で大胆に再構築（サンプリング＆オマージュ）したのが、この『Neo Fugaku 36K』です

【コンセプト】

タイトルにある「36K」は、富嶽三十六景への敬意とともに、現代の超高精細な映像規格「K」をも想起させ、時代を超えた普遍性を表現しています

かつて北斎が「ベロ藍」で世界を驚かせたように、本作ではアクリル特有の鮮やかな発色を活かし、夜空を支配する神秘的な「バイオレット」と、それに抗うようにそびえる「ルミナスオレンジ」の富士山を描き出しました

静寂とエネルギーが同居する、スリリングな精神世界を表現しています

【視覚的魅力】

最大の特徴は、伝統的な木版画のフラットさを離れ、アクリル絵具の盛り上げ（インパスト）によって生まれたダイナミックなテクスチャです

荒れ狂う波頭の荒々しい筆致と、そこに飛び散るスパッタリング（絵具の飛沫）は、静止画でありながらも圧倒的な「動き」と「潮騒」を感じさせます

【インテリアとしての提案】

この作品は、単なる壁の装飾に留まらず、その空間のステートメント（主張）となります

• モダン・ミニマルな空間に：コンクリート打ちっぱなしや白壁の空間に飾れば、紫とオレンジのコントラストが、空間を一瞬にしてエッジィで芸術的な雰囲気へと変貌させます

• 和モダン・ミックススタイルに：伝統的な和の要素がありつつも、色使いは完全に現代的

デザイナーズ家具やアンティークと組み合わせることで、洗練された「大人の遊び心」を演出できます

北斎へのオマージュという知的な背景を持ちながら、直感的に心に訴えかける色彩とエネルギー

あなたのコレクション、あるいは特別な空間の一点に、ぜひお迎えください