インテリア絵画 アート専門通販 This Is Gallery
宝塚造形芸術大学 油絵学科
https://www.instagram.com/hannahe_rainbow/
2005年から5年 神戸ギャラリー＆喫茶あいうゑむにて二人展開催
2009年 夏 個展「Welcome to my zoo」大阪 天神橋六丁目 骨董喫茶・和み屋にて開催同年 秋 心斎橋アヴァンギャラリー a阿he片nにて開催2012年 西宮市苦楽園にて一軒家アトリエ絵画造形教室Studio Raibowを設立2014年 東京王子ギャラリー２０２号室にて グループ展「ノスタルジーの庭」出展2017年 Studio Rainbow名義LINEスタンプ販売開始2018年 三木市アートフェス公募展入選 道LUCK展グランプリ 佳作2019年 個展「Abstract Eggs」 西宮市苦楽園 maruku.cafeにて開催2020年 いしだえほんより「いじらしいきもの』出版絵本「いじらしいいきもの」原画展神戸王子公園MC collectionにて開催 第8回ミツバチの１枚画コンクール団体奨励賞受賞RethinkCreatorKobe special入選2021年 第54回兵庫県平和美術展出展2022年 東京ヒカリテン「激しい運動」出展2024年 大阪本町或ルトコロにて個展「Human:A bug from the metaverse」開催
「あえて油彩で描く」という挑戦：デジタル時代における物質性の追求
現代において、効率性や再現性を求めるならばデジタルが最適解かもしれません
しかし私は、あえて「デジタルでも表現可能な事象」を、不自由で重厚な油彩という古典的技法へと落とし込みます
筆致のレイヤーが重なることで生まれる物質的な奥行き、そして時間の堆積。あえて油彩を選択する「不条理な情熱」こそが、画面に抗えない生命力と、所有する喜びを与えると信じています
「描く」という衝動：自己と世界を繋ぐ、最も純粋な対話として
私にとって描くことは、単なる自己表現ではなく、世界との最も幸福な対話です
無垢なキャンバスに向かい、色が形を成していく過程にある圧倒的な高揚感
その「純粋な楽しさ」から生まれた作品には、嘘のないエネルギーが宿ります
観る方の日常に、制作時のポジティブな熱量が静かに伝播していくことを願い、筆を執り続けています
作品が完成するのは、あなたと出会ったその瞬間です
アトリエで生まれた作品は、誰かの空間に迎え入れられ、その場所の光や空気と溶け合うことで初めて完成します
私の作品が、あなたの日常の風景に新たな彩りや、ふとした瞬間の思索をもたらす存在になれば、アーティストとしてこれ以上の喜びはありません
一点一点、丹精を込めて仕上げた「唯一無二の対話」を、ぜひお手元でお楽しみください
